昆曲名家傾情助陣，“蘭情冉冉”張冉昆曲藝術系列專場演出6月啟幕

人民網上海5月11日電 (記者葛俊俊)今年6月2日、3日、4日，“蘭情冉冉”張冉昆曲藝術系列專場演出將在蘭心大戲院上演。時逢初夏時節萬物欣欣的良辰美景，“蘭情冉冉”專場演出應運而生，為申城戲曲舞臺增添了一段賞心樂事。

 

據悉，本系列專場演出由上海張冉昆曲藝術工作室主辦，著名昆曲表演藝術家、教育家張洵澎擔任藝術指導，并得到了黃浦區委宣傳部、黃浦區文化和旅游局、上海昆劇團、上海市戲劇家協會、黃浦區文化館、上海新文藝工作者聯合會、上海青年文學藝術聯合會等單位的大力支持。

 

 

新生代青年昆曲藝術家張冉，是一名氣質古典端莊，扮相嫵媚清麗的昆曲閨門旦演員，師承著名昆曲表演藝術家教育家張洵澎，工閨門旦，臺風古典端雅，扮相清麗。唱腔鶯聲嚦嚦，嗓音清脆響亮，小腔處則細膩講究，善于以腔傳情。舉手投足之間，表演節奏明快，舞臺氣質青春可愛，激情澎湃，既規范大氣又不失輕盈柔美，在張老師嚴格、細致、規范的教學中，逐漸成為當今昆曲藝術年輕傳承人中的佼佼者之一。張冉曾獲得第25屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎和上海市“三八紅旗手”榮譽。

 

 

本系列專場演出的到上海昆劇團的大力支持，張冉將與上海昆劇團的諸位優秀昆曲表演藝術家合作，連續三晚分別帶來《販馬記》《牡丹亭》《玉簪記》三部昆曲傳統經典劇目，全方位展示她作為新生代昆曲旦行翹楚的藝術風采。張冉全面繼承了昆曲大師張洵澎活潑靈動，青春動人，獨具個性的藝術風格。不僅注重昆曲藝術的“無歌不舞”，更強調一切身段動作要為塑造人物服務，而非純粹的展現歌舞技巧。正因為有著扎實且規范的傳統演唱、身段、表演基礎，才有可能在舞臺表現上，根據情節、人物與感情，做更為豐富、細膩的處理，張冉所學習傳承的張洵澎大師閨門旦藝術，很好地體現了梅蘭芳大師提出的“移步不換形”的藝術原理，也因此成就其“冉冉蘭麝芬，清香倍悠遠”的藝術魅力。在張冉看來，昆曲閨門旦即“青春旦”，多演繹豆蔻年華的妙齡少女，基本都是閨閣千昆曲金小姐的身份，不僅知書達理，更有著純潔美麗高貴的氣質。無論是《牡丹亭》里的杜麗娘，還是《玉簪記》里的陳妙常，乃至《販馬記》中的李桂枝，她特別注重不同角色的性格特征與唱念表演技巧的結合，做到風雅中不失風骨，風韻中獨具風姿。在此次專場演出的三場大戲——《牡丹亭》《玉簪記》《販馬記》中，觀眾就將看到張冉演繹的不同閨閣千金所展現的萬種風情。

 

 

販馬記

 

6月2日晚的《販馬記》屬“吹腔”戲，為昆曲、京劇兩界同演劇目。本場演出將以《哭監》《寫狀》《三拉團圓》三折連綴起《販馬記》整個故事。原定由82歲的著名昆曲表演藝術家蔡正仁飾演小生趙寵，張冉飾演李桂枝，然而因為身體原因，蔡老師遺憾無法按照原計劃登臺。對于老師一路走來不遺余力的鼎力提攜，張冉非常感恩：“我有幸和蔡老師之前合作過《牡丹亭》和《販馬記》。能有蔡老師這樣國寶級藝術家帶著我演出，我一直覺得自己很幸運。之前和蔡老師兩次合作演出的錄像，我至今仍然經常回看，每次都能學習到新的東西，是我演出生涯里寶貴的財富。”

 

 

牡丹亭

 

6月3日晚的《牡丹亭》則是張冉的代表作之一。在 2010年上海世博會期間，不滿 20 歲的張冉被“園林實景版昆曲《牡丹亭》”的制作人，著名音樂家譚盾老師和“昆曲王子”張軍慧眼相中，扮演杜麗娘一角。彼時譚老師評價張冉“最年輕，但做唱念舞都很優秀”。如今的張冉，已在國內外演出各種版本《牡丹亭》300多場，是昆曲演出史上已知的演出《牡丹亭》場次最多的旦角演員。歷經十余載匠心打磨，張冉力求把 400 多年前湯顯祖筆下的紙上杜麗娘在舞臺上活化，“如果湯顯祖先生能夠看到我的演出，我希望自己就是他心目中的那個杜麗娘。”本場《牡丹亭》擷取《游園》《驚夢》《尋夢》《離魂》《冥判》《拾畫》《叫畫》《幽會》《婚走》而精簡上演。

 

 

玉簪記

 

6月4日晚的《玉簪記》是中國十大古典喜劇之一。與張冉飾演的陳妙常對戲的，是上海昆劇團青年昆曲表演藝術家胡維露。一個是張洵澎老師的得意門生，一個是岳美緹老師的高足弟子，此番合作想必會碰擦出不一樣的火花。為了演好陳妙常這個角色，張冉跟老師張洵澎學了整整一年。“從《琴挑》相遇到《秋江》離別，劇中的季節在變化，而我學第一折《琴挑》的時候正是早春，學到了《秋江》已經快到深冬，我和陳妙常經歷了同樣的心路歷程，內心跌宕起伏，久久不能平靜。”

 

就像本次專場演出的名字“蘭情冉冉”所描述的那樣，三場演出三個劇目，講述的是男女之間的三種動人美好的情愫。能以這樣的形式，向大家展現古老昆曲中的“蕙質蘭心”，張冉覺得很有意義。而“蘭心”也是演出所在劇院的名字，2014年，張冉在上海的第一場個人專場“冉冉升起——張冉昆曲折子戲個人專場”就是在蘭心大戲院成功舉辦的，故地重游更是別有感觸。蘭心大戲院是一座有著百年歷史，享譽全國的老牌劇場，近期又剛剛完成歷時近兩年的精心修繕，還原百年蘭心的歷史積淀，并對設施進行了全面升級。“我想，在這樣一個有故事、有品位、有情調的海派劇場，為大家奉上有情、有趣、有味的昆曲藝術，相信也能帶給觀眾們帶來別樣的感受。”本場演出也得到了著名書法家、上海書法家協會主席丁申陽老師的支持，丁老師揮毫潑墨，筆走龍蛇，為本場演出的主題《蘭情冉冉》和三部劇目名稱《販馬記》《牡丹亭》《玉簪記》題字。

 

自2018年成立上海張冉昆曲藝術工作室至今的五年間，張冉以藝術總監、活動策劃人和演員的多重身份，積極活躍在昆曲普及、推廣、演出的第一線。舉辦各類昆曲普及公益講座活動近200場，腳步遍及上海市區和市郊各大新城，累計參與人數達數萬人次。與此同時，她積極致力于昆曲藝術在中小學校園內的推廣，在黃浦區盧灣一中心小學、上海青浦世界外國語學校等學校成立了多個昆曲社團，助力古老昆曲在當代青少年間生根發芽。“通過這些推廣活動，我希望能帶給現代觀眾更多走進昆曲藝術、感受昆曲藝術、了解昆曲藝術的可能。如果通過我的努力，能夠讓更多人愛上昆曲，那將是我莫大的榮幸。”張冉說。