演藝大世界邁步“制高點”

演藝大世界是以人民廣場為核心區域，輻射整個黃浦區乃至上海市中心城區的全國規模最大、密度最高的劇場群。經過三年的運作，它已經覆蓋了黃浦區域內25個專業劇場、46個獲得行業認證的“演藝新空間”，并探索出不少具有創造性的經驗和方法。

 

 

 

好戲上云端

 

2021年，“線上演播”被明確寫入國家“十四五”規劃，文化和旅游部、工業和信息化部等十部門共同印發《5g應用“揚帆”行動計劃（2021-2023）》，明晰“5g+文化旅游”的發展路徑。

 

疫情突發，劇場關停僅僅是文化演出產品向線上拓展的一個動因，更為深遠的背景在于數字科技對文化產業的推動，加速了“互聯網+演藝”的進程。新技術、新業態的高速發展為演藝產業帶來新格局，演藝大世界也在線上持續發力，加快“在線演藝”模式建設，傾力打造線上演播新業態。

 

2020年11月16日，2020演藝大世界在線演藝發展峰會以“后疫情時代，在線演藝的未來在哪里？”為主題，在上海大劇院拉開序幕。現場發起成立了“演藝大世界在線演藝聯盟”，探索同步發展新路徑，推動演藝大世界聯盟和演藝大世界在線演藝聯盟實體化運作。

 

新成立的在線演藝聯盟包括在線演藝的內容機構、演出劇場、技術設備、互聯網平臺、文化投資機構等，上海音樂劇藝術中心、大世界演藝資源交易平臺、白玉蘭劇場舞臺藝術排練中心等專業平臺、機構也相繼成立，致力于整合國內外在線演藝的優質資源、項目和企業，逐步形成演藝全產業鏈架構。

 

時隔一年，2021演藝大世界在線演藝發展峰會再次于線上舉辦。峰會以“謀·變——在線演藝破局”為主題。“謀”，即明確當前現狀，預判行業發展；“變”，是主動抓住機遇，切進全新賽道。“謀·變”合力，則為在線演藝的破局之道。

 

在線演藝產業化的版權鏈條不清晰、商業模式未成型、如何通過流量支撐票房、如何加速智慧劇場示范建設……這屆峰會通過2021年行業領軍企業和新銳企業在在線演藝領域的實踐和探索的經驗分享和深度思考，就數字文化產業發展、互聯網技術與發展形態、在線演藝標準化、在線演藝內容定制、在線演藝跨界應用及在線演藝戰略布局等展開討論，探討演藝產業的發展模式變化，在種種不確定的情況下，峰會也在引領行業醞釀新的可能。

 

如何把優質的演藝節目搬上“云端”這個更大的舞臺？新冠疫情暴發以來，演藝大世界積累了不少成功經驗。上海大劇院是演藝大世界里最早一批“登云者”。據劇院總經理張笑丁介紹，早在2020年2月，他們陸續推出了音頻課程，線上解密藝術背后的故事，累計聽眾達10多萬人次。線上視頻活動《有光就有戲》放送了7種表演藝術門類、40位藝術家的舞臺表演，在24小時內收獲云端觀眾120萬人次。同年10月，大劇院還發布了線上演出季品牌——《巡演零號站》，這也是國內首個由劇院出品、基于舞臺又“超越舞臺”、綜合多種藝術門類表演的線上流媒體平臺，讓觀眾足不出戶，可以隨時隨地同步欣賞國際一線演出重鎮與演藝機構的高水平舞臺現場。

 

 

 

交易有平臺

 

2019年10月19日，旨在為全球演藝市場提供精準供需對接的“大世界演藝資源交易平臺”首度亮相。截至2021年底，已有近萬個演出項目、200余家演出機構進駐，達成采購意向金額約1.1億元，成交金額超過900萬元。

 

這個交易平臺是圍繞上海打造“亞洲演藝之都”的戰略目標，立足“演藝大世界—人民廣場劇場群”的資源優勢，探索演藝產業全新交易模式的創造性實踐。平臺設計了“大世界展演空間+智能交易大廳+中央管理平臺”三位一體的運營架構，是一個以各類演藝資源的全網動態“上架”展示為入口，線上引流、現場展演、線下對接的演藝資源集聚交易平臺。目前，已經開通演藝節目、演藝項目、演藝空間、商務演出四大板塊。

 

2020年7月31日，大世界演藝夜市和大世界演藝資源交易集聚區正式啟動。依托大世界的黃金地段和百年特色建筑，每周五、六、日三個夜晚，多種創新實驗劇目在中庭大舞臺及各樓層輪番上演，形成一個多空間的時尚演藝夜游市集。在這里，普通觀眾可以夜間看劇、游園，而對鐵粉觀眾來說，這些優質、原創的劇目更是豐富且獨一無二。

 

大世界二樓的非遺直播間，往日是各種宣傳片、非遺展示。現在能實時切換成大世界演藝資源交易平臺的畫像系統，非遺直播間立刻變身為交易大廳，方便觀眾在這里開展演藝產業的觀摩、洽談以及對接采購等活動，并感受專業服務和了解孵化配套政策。

 

看著不斷在大屏幕上實時滾動的意向訂單、實際訂單、“熱搜”演藝品種、熱門資源等信息，大世界總經理陳軒把它比作演藝市場的“網購”平臺。他表示：“在友好的操作界面上，客戶可以根據自身需要，選擇各種節目，尋找演出空間。更值得一提的是，客戶可以通過便捷的智能語音系統，報出節目類型、時長、預算等需求，平臺智能將撮合成一臺內容豐富的演出單，并進行節目更換等深化調整。”

 

 

 

“碼頭”迎“潮頭”

 

在演藝大世界，除了鼓勵劇場引入高質量的作品外，各劇院、制作方也在不斷推出更多優秀本土原創劇目。尊重原創，示范引領國內演藝創作，從海納百川的“演藝碼頭”向文化高地的“源頭”乃至“潮頭”不斷前進。

 

作為音樂劇專業演出場所，5年來，上汽·上海文化廣場已經自主制作出品《春之覺醒》《我的遺愿清單》《拉赫瑪尼諾夫》《也許美好結局》《羅密歐與朱麗葉》《粉絲來信》等6部音樂劇，還推出首個原創音樂劇《蛋殼里的心跳》。

 

2019年，文化廣場提出國內首個集平臺與模式之力、從音樂劇創作階段提供助力的孵化項目——華語原創音樂劇孵化計劃，讓處于創作最前線的導演、作曲、制作人帶著專業的經驗，給創作者更多點撥和支持。作為這項計劃的發起人、文化廣場副總經理費元洪扮演著作品孵化、版權代理、品牌宣傳等多重角色。他與同行在孵化作品的同時，更孵化了編劇、作品、演員等音樂劇行業的人才，并希望年輕創作者用熱情與創意，豐富中國原創音樂劇。

 

作為近期深受年輕人追捧的個性劇場——亞洲大廈星空間僅花了一年半時間，實現了從星空間1號到星空間16號的快速增長。演出場所大幅增加的背后是演藝大世界鼓勵更多優秀的本土創作者和原創劇目進駐。

 

2020年8月28日，在業內有“硬通貨”之稱的音樂劇《阿波羅尼亞》在亞洲大廈的第一個小劇場——星空間1號首演，至今已上演500多個場次，依然場場爆滿。隨著《宇宙大明星》《flames火焰》《燈塔》等陸續進場，亞洲大廈從人民大舞臺+寫字樓的“割裂”配置，向著小劇場“集散地”進發。

 

一年貢獻數千場商業演出，經營方亞華湖院線仍覺得不夠。“星空間”負責人、亞華湖總經理阮豪透露：至少要做到20個星空間、同時段40個以上劇目同地演出的規模，以“天天演”來孵化更多國內優秀制作人、演員、舞臺工作者。

 

據了解，環人民廣場演藝區被定名為“演藝大世界”之初，就提出了對標紐約百老匯、倫敦西區等世界一流演藝集聚區。目前，演藝大世界也正在加大相關政策支持，為優秀人才落戶黃浦設立安居、醫療、子女教育等方面服務的綠色通道，以吸引更多的優秀專業人才。

 

上觀號作者：上海黃浦